Películas para armar el perfecto maratón de Halloween

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Si las típicas actividades de Halloween, como las fiestas de disfraces o el tradicional recorrido de dulces con los más pequeños, no encajan en tus planes ideales para esta temporada de terror, tenemos la solución perfecta. Te presentamos una escalofriante lista de películas que harán que los días de octubre y principios de noviembre sean inolvidables. Estas películas de terror son la compañía ideal para sumergirte en el espíritu de Halloween de una manera emocionante y escalofriante

Saga Texas Chainsaw Massacre (1974-2022)

La primera película de 1974, dirigida por Tobe Hooper, revolucionó el género de terror. Introdujo el concepto del asesino en serie, influenciando a muchas películas posteriores.
Las películas de la saga suelen tener una atmósfera inquietante y perturbadora. La ambientación rural y la locura de la familia caníbal crean un ambiente de horror único.
Aunque puede parecer solo una serie de películas de terror y violencia, la saga a menudo aborda temas sociales y culturales, como la alienación, la violencia y la decadencia de la sociedad.

Uno de los elementos más emblemáticos de la saga es el villano Leatherface, quien usa una máscara hecha de piel humana. Esta característica macabra es una de las más populares de la saga. La saga a menudo combina elementos de diferentes subgéneros del terror, como el gore y el slasher, lo que la hace atractiva para una amplia audiencia de amantes del cine de terror.

The Thing (1982)

The Thing es conocida por sus efectos especiales innovadores y extremadamente realistas, que fueron revolucionarios en su época y aún se mantienen impresionando hoy en día.
Explorando temas de paranoia y desconfianza entre los miembros del grupo, añade una capa adicional de tensión psicológica a la trama.
Lo que mantiene un debate entre el público fanático del cine de horror, es su final abierto ¿Cuál es su verdadero significado?, es la pregunta que muchas personas se han hecho durante décadas.

Child’s play 1 y 2 (1988-1990)

Cuando Don Mancini presentó al mundo a Charles Lee Ray convertido en un muñeco asesino, el cine de terror agregó a su historia uno de los personajes más icónicos y vigentes de la historia del género. Las primeras dos entregas de la saga Child’s Play son auténticas joyas que dejaron una marca de terror en una generación de espectadores, especialmente aquellos que crecieron en la década de los 90 y principios de los 2000.

Estas películas aprovechan la creatividad en la ejecución de las muertes y escenas de terror, ofreciendo una experiencia visceral y emocionante para los amantes del género. Chucky, con su malévola personalidad y comentarios sarcásticos, se convierte en un villano carismático que es imposible de olvidar. El martirio que vive el pequeño Andy para escapar de su ex mejor amigo, se plasma de manera genial en estas primeras cintas, con una violencia más » moderada» a la que siguieron sus secuelas y la serie estrenada en 2021, además de que aún no se tomaba como un recurso fijo la comedia absurda que representó a La novia de Chucky (1998) y El hijo de Chucky (2004).

Maligno (2021)

James Wan es responsable de dirigir varias de las mejores películas de terror de los últimos 20 años, desde su exitosa presentación de la franquicia de Saw en 2004 hasta la primera cinta de El Conjuro (2013) la cual se extendió en un universo con varios personajes aterradores con sus respectivos spin-offs. Maligno fue una nueva propuesta en la que Wan jugó no sólo con la mente del espectador al darles un crimen por resolver. Gabriel se revela como un antagonista que debilita no sólo emocional sino físicamente a Madison siendo una parte de ella que estuvo encerrada por años. El final de la película deja cierto indicio de que podríamos ver una secuela en unos años, pues se trata de un enemigo que no se vence con exorcismos o balas.

(2022)

Basada en el cortometraje Laura Hasn’t Slept del director Parker Finn, nos presenta una intrigante historia que, si bien incorpora elementos de cintas de terror icónicas como El Aro o It Follows, se distingue al presentarnos una entidad antagonista que se nutre de sus víctimas a través de algún trauma que estas arrastran consigo. La película no se limita a ser una simple obra de terror con la presencia de un demonio sonriente que acecha. Más allá de las situaciones sobrenaturales, Sonríe aborda temáticas profundas y realistas, como la depresión, traumas familiares, duelos no resueltos y la falta de apoyo que enfrentan aquellos que luchan contra trastornos mentales. La trama se adentra en la psicología de sus personajes, explorando los oscuros callejones de la mente humana.

La Profecía 1 y 2 (1976-1978)

Las películas de The Omen (La profecía) son auténticos clásicos del cine de terror que te sumergen en un oscuro y apocalíptico mundo lleno de misterio y suspenso mientras vemos el desarrollo de Damien quien desde muy pequeño tiene claro que no es un niño normal ni con buenas intenciones.

En la primera entrega, somos testigos de la historia de Robert Thorn y su esposa Katherine, quienes, adoptan a un bebé al cual nombran Damien, sin imaginarse que podría ser el mismísimo Anticristo.

La trama se adentra en un territorio inquietante, donde los intentos de detener al niño desatan escenas brutales, dejando una estela de muerte a su paso. Las dos primeras películas de la saga establecen un clásico del género, explorando temas de índole religiosa, apocalíptica y sobrenatural con gran maestría. Damien se convierte en una de las representaciones más destacadas del Anticristo en la historia del cine de terror. La secuela, en particular, sigue su evolución, mostrándonos a un Damien que cumple con la mayoría de sus objetivos y ambiciones, pasando desapercibido desde su infancia.

Nop! (2022)

En la actualidad, la conjunción de géneros como el terror y la ciencia ficción a menudo nos presenta un desafío en la búsqueda de producciones verdaderamente originales y cautivantes. Sin embargo, Nop! emerge como una obra que nutre con maestría el ya consagrado estilo de dirección de Jordan Peele, tejiendo una atmósfera de suspenso ácido y satírico que impacta al espectador con su peculiar trama.

La película se erige como un espectáculo emocionante y escalofriante que, una vez que termina, no se limita a desvanecerse en la oscuridad de la pantalla. Por el contrario, Nop! deja al público con un abanico de reflexiones intrigantes que continúan rondando en la mente mucho después de los créditos finales. Esta es una obra que desafía las convenciones y ofrece una experiencia cinematográfica que va más allá del simple entretenimiento.

Saga El Conjuro (2013-2021)

La saga El Conjuro se alza como un ejemplo excepcional en el vasto panorama del cine de terror, enfrentando a sus protagonistas con tres tipos de temibles antagonistas: brujas que lanzan maldiciones, monjas que acechan a inocentes y satanistas que desatan auténticos infiernos. A pesar de que las películas de exorcismos han inundado el género, esta saga sobresale por una razón fundamental: la presencia de protagonistas creíbles, dotados de una química genuina que catapultan la experiencia al siguiente nivel.

En el epicentro de esta saga, encontramos a Vera Farmiga y Patrick Wilson, quienes han otorgado vida en pantalla a Ed y Lorraine Warren. Este matrimonio, basado en figuras reales, dedicó su vida a desentrañar enigmas de posesiones demoníacas y fenómenos paranormales que desafiaban cualquier lógica convencional. El carisma y la autenticidad que Farmiga y Wilson aportan a sus roles enriquecen la narrativa, permitiendo a los espectadores sumergirse en un mundo repleto de terror y misterio.

Pearl (2022)

Pearl (Mia Goth) se presenta como una dulce y soñadora granjera que vive con sus padres y sueña con convertirse en una gran estrella. Los sueños y anhelos de la joven no van sólo con tener una carrera prometedora en el cine o teatro sino que van acompañadas de una represión sexual y emocional.

Creciendo a inicios del siglo XX, los sueños de Pearl van retorciéndose hasta el grado de desatar tendencias violentas y psicópatas. El anhelo de libertad que emana del protagonista combinado con la necesidad de ser amada y reconocida le ayuda a intentar por una vez en su vida a buscar un medio para ser bailarina.

El marido de la joven está peleando en la Primera Guerra Mundial, misma razón por la que la joven comienza a desarrollar distintas tendencias sexuales como consecuencia de haber conocido a un caballero en un viejo cine de su localidad. El trabajo de Ti West con la historia de la trilogía compuesta por Pearl —que funge como precuela—, seguida de X y que finalizará con el próximo film titulado Maxxxine, enfoca los miedos del ser humano ante buscar su propia satisfacción, en un sangriento intento de refrescar las cintas de terror.

La ambientación de esta precuela se rodea con el glamour de los musicales y la gloria del cine de antaño de Hollywood, descarando de igual forma los inicios del cine para adultos y su limitada producción para esos años. La banda sonora es un trabajo en conjunto entre Tyler Bates y Timothy Williams, constando de un total de 23 canciones con una esencia engañosa desde el tema principal hasta una armoniza melodiosa que contrasta y aligera la agresividad de la historia.