En el imponente mundo del entretenimiento deportivo de la lucha libre, donde los luchadores se convierten en héroes y las rivalidades desatan pasiones, la música desempeña un papel igualmente fundamental. Pero no solo son los rugidos del público y los estruendos de las luchas los que llenan el aire; es el poder de las canciones y las melodías lo que añade un nivel completamente nuevo de energía y emoción al espectáculo.
A lo largo de los años, la WWE ha tejido una simbiosis única entre el mundo de la lucha libre y el universo musical, dando la bienvenida a cantantes y bandas que han dejado una huella indeleble en la historia del evento.
Desde himnos de entrada inolvidables hasta actuaciones en vivo que han encendido el escenario, en esta nota veremos a través de los nombres que han unido sus acordes al mundo del ring, y cómo su música ha resonado en los corazones de los fanáticos alrededor del mundo y han participado en historias de los dramáticos y emocionantes feudos que hay entre las estrellas de la lucha libre.
—Cyndi Lauper—
En la década de 1980, Lauper, ya una estrella pop consagrada, se asoció con la WWE en una colaboración que cambió la narrativa del mundo de la lucha libre.
Su participación más destacada ocurrió en 1985 cuando ayudó a impulsar la rivalidad entre Roddy Piper y Wendi Richter, quien era una luchadora. Lauper, apoyada por otros nombres famosos como Captain Lou Albano, desempeñó un papel esencial en el desarrollo de la trama que llevó a la Brawl to End It All, un evento de lucha televisado que atrajo a una audiencia masiva.
Lauper no solo asumió el papel de apoyar a Wendi Richter en su conflicto con Piper, sino que también realizó una aparición en el ring en el evento WrestleMania I. Su presencia y participación aportaron un nuevo nivel de atención mediática a la WWE, y su éxito allanó el camino para futuras colaboraciones entre la lucha libre y la música.
— Joan Jett—
La mujer con una «Bad Reputation » no tuvo una participación en alguna historia televisiva de la WWE, sino que su música estuvo presente en la edición número 35 de Wrestlemania en 2019. Cantando el tema antes mencionado el cual es la canción de entrada de la ex campeona Ronda Rousey.
Tristemente, Joan no recibió el auge del público como merecía, teniendo a una audiencia que no apoyaba para nada a Rousey, estando apagados durante el ingreso de esta al cuadrilátero, apoyando más las entradas de Becky Lynch y Charlotte Flair, las oponentes de Ronda.
La mujer que lleva consigo una «Bad Reputation» tuvo una presentación en el mundo de la WWE, aunque no a través de una historia televisiva, sino gracias a su música que resonó en el escenario de Wrestlemania 35 en 2019. Interpretando la canción homónima, la cual es el tema de entrada de la ex campeona Ronda Rousey.
Lamentablemente, la recepción de Joan por parte del público no reflejó la magnitud de su presencia. La audiencia no manifestó el entusiasmo que su actuación merecía, posiblemente debido a la percepción de Ronda Rousey por parte de algunos espectadores. La atmósfera en el recinto fue más apagada durante la entrada de Rousey al cuadrilátero en comparación con la energía que rodeó las entradas de sus oponentes, Becky Lynch y Charlotte Flair.
—Snoop Dogg—
Snoop Dogg ha dejado huellas emotivas y momentos llenos de diversión en su paso por la WWE, involucrándose como anfitrión en algunos programas de la compañía. Su vínculo conel entretenimiento deportivo culminó en el año 2016 cuando fue honrado con su inducción al Salón de la Fama de la WWE.
El rapero ha compartido escenario con luminarias como Hulk Hogan, Brie Bella y Eve Torres, entre otros destacados miembros del elenco de la WWE. No obstante, dos de sus participaciones más memorables tuvieron lugar en los escenarios de Wrestlemania. La primera ocasión ocurrió en 2016 durante la edición número 32, cuando interpretó el tema principal de su prima, la ex campeona Sasha Banks, acompañándola de manera memorable hacia el cuadrilátero.
Snoop Dogg reafirmó su apoyo en otra entrada inolvidable durante la edición 39 del evento insignia de la WWE. En esta ocasión, se unió al miembro del Salón de la Fama, Rey Mysterio, mientras este se enfrentaba a su hijo Dominik Mysterio. Más adelante, durante el mismo evento, Snoop Dogg aplicó algunas llaves al luchador The Miz, creando un segmento lleno de entretenimiento y dejando una marca indeleble en la memoria de los espectadores.
— Ozzy Osbourne—
Ozzy Osbourne se cuenta entre las estrellas más entrañables que han hecho aparición en el cuadrilátero de la WWE. Junto a su esposa Sharon, fungieron como anfitriones de un episodio de RAW en abril de 2010, recibiendo una ovación cargada de afecto y apoyo por parte del Universo WWE.
Su conexión con la WWE no se limitó a esa ocasión. En otro evento semanal, Osbourne también se presentó en otro espectáculo de la compañía, aquella vez en SmackDown, donde brindó una inolvidable interpretación de «I Don’t Wanna Stop».
En un notable reconocimiento a su legado, en abril de 2021, Ozzy Osbourne fue honrado con su inducción al Salón de la Fama de la WWE. Aunque entregó su discurso desde su hogar debido a preocupaciones de salud y las restricciones derivadas de la pandemia de COVID-19, la emoción y el significado de este reconocimiento fueron innegables.
Su última contribución en colaboración con la empresa tuvo lugar en 2022 al interpretar el tema «War Pigs» en el evento de pago por evento Survivor Series WarGames.
— Motörhead—
El legado de Motörhead en la WWE y su íntima relación con Triple H han dejó una marca en la historia del entretenimiento deportivo. La icónica banda de heavy metal no solo aportó su distintivo sonido al universo de la lucha libre, sino que también estableció una conexión duradera con uno de los luchadores más emblemáticos de la compañía, Triple H.
Motörhead comenzó a colaborar con la WWE en la década de 2000, cuando grabaron la canción «The Game», que se convirtió en el tema de entrada de Triple H. Esta canción capturó a la perfección la intensidad y la actitud del luchador, y se convirtió en un himno que resonaba en los estadios mientras Triple H entraba al cuadrilátero.
El legado de Motörhead en la WWE también incluye otras contribuciones memorables. Su canción «King of Kings» se convirtió en otro himno para Triple H y reflejó su estatus como una figura dominante en el mundo de la lucha libre. La relación entre la banda y Triple H trascendió la música y se convirtió en una asociación que definió una era de la WWE.
Tristemente, el fallecimiento del líder de Motörhead, Lemmy Kilmister, en 2015, marcó el final de una colaboración inolvidable.
—Limp Bizkit —
Limp Bizkit alcanzó uno de los momentos cumbre de su carrera en la decimonovena edición de WrestleMania, donde ofreció una interpretación cargada de energía de su canción «Rollin», marcando la entrada triunfal de The Undertaker en su caracterización de motociclista, también conocido como American Badass.
Un detalle adicional que destaca es la participación de Fred Durst, el vocalista principal de Limp Bizkit, como personaje jugable en el videojuego de la WWE, SmackDown: Just Bring It.
—Kid Rock—
Dentro del amplio elenco de estrellas que han dejado su huella en la historia de la WWE, Kid Rock destaca como un entrañable aliado de la empresa. Su relación con la WWE ha sido un viaje notable, marcado por su compromiso y contribuciones memorables al mundo del entretenimiento deportivo.
Kid Rock forjó una conexión especial con la WWE a lo largo de los años, dejando su huella en múltiples ocasiones. En 2000, su canción American Bad Ass se convirtió en el tema de entrada de The Undertaker, una de las figuras más icónicas y temidas en la historia de la lucha libre.
Un aspecto adicional que refleja su estatus como un gran amigo de la WWE es su papel como embajador y defensor de la compañía. Su apoyo público y su participación en eventos especiales han reafirmado su conexión continua con el mundo del entretenimiento deportivo. Es miembro del salón de la fama de WWE desde 2018 y su más reciente participación fue formando parte del video de introducción al evento SummerSlam 2023.
